Seminar and Labゼミ・研究室紹介

モーツァルトのソナタに込められた情景を演奏で表現するには、あらゆる「伝える」を考えることが大切。その根底には「音楽とは？」を改めて考えてみるなど、物事を深く考える力、幅広い価値観を養うことが重要です。 例えば、授業では身体の不自由なピアニストの方の演奏を聴いて、感じたことを学生同士でディスカッションしました。音楽をきっかけに「『普通』とはどういうことだろう？」という問いまで掘り下げて考えるのです。そうして自分なりのブレない価値観を養うことが、相手に興味を持ってもらえるような「伝える力」につながります。 また、学生たちは演奏会の企画運営にも挑戦します。当日は司会や演奏者として舞台に立ちますが、お客様に興味を持ってもらうためには声や音の「大小」「高低」「スピード」「間」「質」をバランスよくコントロールし、「パフォーマー」として演じながら面白く、魅力的に伝えなくてはなりません。他にワークショップやゲーム、イベント実習など、あらゆる場面でアウトプットを繰り返し、この力を身につけます。
こうして磨いた「伝える力」「パフォーマーとして演じる力」を活かし、将来は幅広い場面で活躍してほしいと思っています。

現在、ゼミでは横浜市の元町で開催するクリスマスコンサートを計画しています。まず、クリスマスに関連する名詞や形容詞の「明るい」「ワクワクする」といったキーワードを20ほど挙げ、それらをもとにどうすれば楽しんでいただけるかを考えました。お客様も一緒に参加して楽しめるハンドベルの企画や集客のためのウェルカムボードの設置、チラシの配布といった案を一つひとつ練っていきます。同時に、ただ楽しいだけでなく、なぜそれを伝えるのかといった開催の意義を何度も議論します。生の音楽に触れ、楽しく、キリスト教的背景や楽曲についても学んでいただけるコンサートにする予定です。 音楽の魅力を伝えるためには、日頃から「音楽ってなんだろう？」「伝えるってなんだろう？」という根本を理解している必要があると思っています。ゼミでの議論を通して感じるのは、音楽とは人に寄り添い心を豊かにしてくれるものだということ。こうした思いも踏まえて、将来は、子どもたちに音楽の楽しさをわかりやすく楽しく伝えたいです。そして、生涯を通して音楽に触れるきっかけを与えられるような音楽教員になりたいと思っています。